jueves, 17 de abril de 2014

BIFRONTISMO

Abordo esta obra  desde lo metafórico de una cara de doble fas, de aquella duplicidad entre el bien y el mal, dos rostros en un solo cuerpo aunque opuestos tienen esa multiplicación de las funciones de ese ser que es representado en esta propuesta artística.
Con Bifrontismo trato de transmitir que el ser humano tiene esos dos polos pero que se debe tener un balance para poder equilibrar la vida, nadie es perfecto pero tenemos la conciencia que es esa voz que nos indica cuando algo no va por el camino adecuado. Al colocar dos rostros con diversos colores intento crear esa catarsis que toda obra debe emitir, vuelvo a la máscara y al sincretismo cultural que existe en nuestra raza, la transformación  que forma parte del arte actual no me aleja de la idea de comunicar por medio de técnicas ya conocidas como es el mosaico, pretendí hacer una obra encaminada por un lado a lo retiniano por que la obra se carga de factores estéticos programados en nuestro subconsciente, pero que es igual de profundo en el mensaje que deseo dar.
Nunca me he divorciado del todo de modelos y cánones estéticos denominados caducos, yo soy de esas románticas que ven en el arte un camino para transmitir sentimientos, el color por otro lado es un artilugio para someter al concepto, donde conjugo las dos cosas y se da esa hibridación donde la represento de una manera onírica, con rostros irreales, la obra de arte debe comunicar, por tanto cuando esta no transmite o pasa inadvertida, se dice que no funciona, siento que cuando algo se lo hace con una vocación firme, donde el concepto debe primar porque de lo contrario sería un objeto vacío o un simple adorno.
La diferencia entre el artista y el artesano es sin lugar a dudas el concepto de la obra, si la obra no tiene significaciones valederas y es de un discurso simplista sin bases analíticas, ni investigables es claro que estamos hablando no de una ciencia, sino solo de una forma artesanal de crear un objeto. 


Retorno a mi estilo con Bifrontismo un estilo que ya ha marcado un camino en mi quehacer artístico, un proyecto encaminado a vislumbrar los sentimientos del ser, donde se materializa mi idea de formas creadas a partir de  símbolos que me identifican como una latinoamericana que desea plasmar sus sueños en la plástica.  

martes, 1 de abril de 2014

MOSQUITAS MUERTAS


Comenzaré por hacer énfasis en que el arte no puede limitarse sobre todo en pleno siglo XXI, es que acaso todo ya se ha visto o existen varias técnicas por descubrirse, la era tecnológica vino a revolucionar el arte y todo lo demás, pero es cierto que debemos remontarnos al pasado para hablar sobre lo que hoy estamos viviendo, la técnica ha sido desde siempre una parte fundamental para dar sentido a la obra, pero esto ha ido cambiando con los años, cada periodo tuvo su contemporaneidad, para ellos diremos que en alguna época el descubrimiento del óleo fue parte importante para el desarrollo del quehacer artístico, hoy por otro lado no es que se descarte el bastidor y el pincel, simplemente que requerimos de otras formas de expresión para acercarnos más a la sociedad y no ser personas aisladas.
Volviendo a la técnica nuestro mayor referente es sin lugar a dudas Duchamp el ponderaba de como la técnica podía ser modificada, cuando compró el porta botellas e indicó “…..resolver un problema artístico sin recurrir a los medios o procesos habituales…”Esta acción nos transformó totalmente la perspectiva con que se miraban las cosas, pues un simple objeto, que nuestras manos no moldearon podría convertirse en una obra de arte, Dutchamp ya para ese entonces había experimentado muchas técnicas y las había dominado, de ahí que la técnica en sí paso a un segundo plano para ser el concepto lo que primara, han existido y seguirán existiendo mucha polémica por estos temas, pero no deja de ser la idea lo principal en el arte.
Carlos Rojas en sus estéticas caníbales nos habla de la transformación objetual y nos libera de estas distancias y acercándonos a las formas, cuando nos explica que existen cuatro categorías: desde la Doble historicidad, El carácter ontológico de la forma, Formación y forma y por último desde la Transformación. Haciendo una breve síntesis nos permite adentrarnos al análisis directo de las formas, de todo lo corpóreo de la obra y como todo se transformará en su debido momento, por ello nos aclara de los cambios que sufriría la realidad que tenemos frente a nosotros.


La obra “Mosquitas Muertas” trata justamente de esa transformación de la técnica, de la utilización de otro método para plasmar la idea, retorno al bastidor pero con una técnica disímil, adquiere ese nombre porque será  formada por moscas muertas, creando un nexo entre la palabra la forma y la realidad, una frase que muchas veces es repetida y algunas otras no muy analizada, un tema muy cotidiano, quien alguna vez no se comportó como una mosca muerta, o te dijeron “te haces la mosca muerta”, traigo a la deconstrucción de  palabras muy sencillas, para darle un toque filosófico un análisis más profundo de una frase muy familiar.
El mundo está lleno de moscas muertas que van por el mundo tratando de ser lo que no son, fingiendo ser buenos, vemos a estas personas en todos los lugares en la política, en lo religioso, en fin en nuestro entorno, la idea es transformar la técnica bidimensional convencional en algo más corpóreo, donde el objeto tenga una estrecha relación con lo textual.
Pero lo más importante es presentar una mirada renovadora del campo estético del arte, una puesta en escena de nuevos referentes que asuman la realidad como el momento mismo del encuentro situacional y que permite al artista generar ideas en el mundo simbólico que le rodea, lleno de formas, donde la obra es protagonista pues las exigencias estéticas de la contemporaneidad así lo ameritan. 
P   

lunes, 17 de junio de 2013

DE LA TIERRA SOY Y A MI TIERRA VUELVO
La obra “De la tierra soy y a mi tierra vuelvo” trata sobre los miles de ecuatorianos que migraron al exterior con la finalidad de encontrar un futuro mejor con sueño y esperanzas de progresar económicamente, pero sobre todo encontrar un destino lejos de su país. Estos emigrantes ya radicados en tierra ajena intentan adaptarse a su nueva vida con costumbres diferentes, adquieren bienes, asimilan sus idiomas y dialectos, inclusive su gastronomía se ve coartada por la falta de productos de su tierra, aunque nunca olvidan del todo sus comidas típicas.
El trabajo es duro lo saben -quizás más que en su pueblo pero la vida es cara allá- deben solventar todos sus gastos y enviar lo que sobre a sus familias que viven al otro lado del océano o a cientos de kilómetros de su terruño, han comprado casas pensando que sus historias terminarían en tierras lejanas, pero este sueño se ve truncado tras la crisis económica de Norteamérica y Europa, deciden regresar a su tierra que los vio nacer, no tienen otra opción, con sueños rotos dentro de sus maletas; pero con una luz que indica su norte y es el intentar retomar la vida que dejaron años atrás, volverse a readaptar a sus raíces.
En la obra intento describir el retorno de todos los emigrantes que cargan sus ilusiones y sueños en sus espaldas, este ser lo plasmo con piernas y brazos fuertes como todo el trabajo que dejaron en países extranjeros, sus rodillas casi rosan el suelo evocando el retorno anhelado por los emigrantes
, el rostro andrógino es la fusión de hombres y mujeres, de esta unión surge un nuevo ser que trasforma al híbrido en familia, una raza luchadoras de un país pequeño, pero rico como el colorido policromático con el que lo atavío a esta criatura, es una obra sincretista donde mezclo lo prehispánico con lo ancestral vuelvo a mis raíces, intento rescatar nuestros orígenes para transformarlo en algo propio, una obra ecléctica tomándola como arquetipo de la unión, la fuerza, de dos seres unidos por un solo sentimiento el amor y la lucha constante por conseguir un futuro mejor, una metáfora a la repatriación.

Retorno a lo prehispánico pero establecido en lo moderno o como yo lo llamo  “Contemprehispánico” donde me desligo de los cánones aunque no me desvinculo totalmente de la belleza, más bien ofrezco otras perspectivas, como ya lo hicieran Picasso, Tatlin y Mondrian famosos artistas vanguardistas, pero enfocándome en mis raíces, en mi cultura, en mi tierra, en los pueblos ancestrales con las que me identifico y rescato la identidad que se ha perdido, dejando un mensaje de positividad. Sé de sobra que el artista muchas veces se transforma en un ente de protesta, pero yo por el contrario trato de irradiar lo que nuestro país y mi provincia es: un lugar acogedor, con una cultura multidisplinaria, con vestigios prehispánicos que indican como plasmaban el arte en aquella época precolombina, con parajes exóticos, tierra fértil, un pueblo que respira y vive el arte a cada paso, pero sobre todo llenos de esperanzas y sueños consientes que pisan un país rico  y productivo.   

lunes, 6 de mayo de 2013

jueves, 28 de febrero de 2013



One Lovely Blog award

Imagen

 One Lovely Blog award

Muchas gracias por otorgarme esta distinción, les agradezco nuevamente a todo aquel que se tome su tiempo para leer este humilde blog, que todo lo que escribo en él, lo hago con el corazón, pensando que existen personas comunes como yo, que tienen un sueño, que no debemos perder nuestros sueños y luchar por ellos, subirse al tren de las oportunidades, no dejarlo pasar una vez más, por que existe más de un tren, nunca es tarde para intentar algo que probablemente cambiará tu vida, de las personas que te rodean y por que no, la del mundo. 

Les agradezco por concederme estas menciones a dos poetas maravillosos, por orden los nombro:
Enrique Guisado    http://kik74.wordpress.com/
Primero quiero agradecer a Enrique Guisado por pensar en mi para este premio, sobre todo por tomarse el tiempo de leer mi blog.
Su blog es sumamente interesante y sus poemas e historias me encantan por eso siempre lo leo, lo importante del premio es que podemos ser recíproco y seguir otorgando este premio a otras personas y leer más sobre sus interesantes blogs. Gracias nuevamente Enrique.
Maite Segura         http://maiteseguracampayo.blogspot.com.es

POESÍAS Y OTRAS PALABRAS

Segundo también quiero darle las gracias a Maite Segura, por concederme este premio, Maite yo igual siempre leo tu blog, tus poesías me llenan de esperanza, que en el mundo existen personas que escriben con el corazón, que si hay sentimientos y como te dije antes que no todo esta perdido, cada uno puede hacer la diferencia, gracias por pensar en mi. 

Siguiendo con las reglamentaciones que me han impuesto, paso a contarte a ti que estás leyendo esto, cuales son los pasos a seguir.


1) Nombrar y agradecer el premio a la persona/blog que te lo concedió, además de hacerte seguidora de su blog. ( Este item yo lo dejaría a elección de los ganadores del premio)
2) Responder las 11 preguntas que se te hacen
3) Conceder el premio a 11 Blogs que te gusten que acaben de empezar o que tengan menos de 200 seguidores.
4) Informar del premio a cada uno de los blogs
5) Visitar los blogs que han sidos premiados junto con el tuyo.

Les dejo con un pensamiento a mis once nominados, "Si eres niño sueña, si eres adulto no dejes de soñar, porque los sueños en algún momento se realizarán"
MIs nominados son:

Clarisa Tomás  
http://clarisatomascampa.blogspot.com

Byron Torres
http://byrontorresazanza.blogspot.com/
 Gerard Foz  
http://gerardfoz.blogspot.com
Inguma Alba
http://miradadeperroviejo.blogspot.com
Conversaciones de Ballenas
http://conversacionesdeballenas.blogspot.com
Isaías Medina López
http://letrasllaneras.blogspot.com
Mauricio Garrido  
http://nietooculto.blogspot.com/
Jasp Galanier   
http://jaspgalanier.blogspot.com
Jozsef Szvoboda    
http://szvobodart.blogspot.com 
Blanca P.I     
http://lachicadelmaletin.blogspot.com
Braulio Hernandez    
http://braulioh60-braulio.blogspot.com/
Natalio Gris         
365diasparalos30.blogspot.com
Cada uno de los blog son muy interesantes espero que los lean, les van a encantar.
Estas son las respuestas, les agradezco nuevamente a todos por seguir mi blog y leerlo.
1) ¿Qué importancia das al allá cuando tu deber es aquí y ahora?
Siempre pienso en el allá, en el aquí y el ahora, cada una de esas partes me pertenecen y no es posible olvidar.

2) ¿Piensas que a la poesía la desplazó la música y a la literatura la TV? 
Creo que cada una tiene su importancia y ninguna es desplazada por otra, mientras existan personas que aman la poesía esta jamas morirá, la música me encanta como digo soy una mezcla de gustos, la literatura es muy importante es todo una cadena porque si bien es cierto, en la televisión se trasmiten programas que no instruyen también existen programas que benefician y por medio de este medio de comunicación podemos enterarnos de lo que pasa alrededor del mundo, todo es importante uno es el indicado para saber que debemos mirar, leer o escuchar.
3) ¿Por qué te deslomas en hacer tu blog?
Bueno en el blog trato de trasmitir positividad, una parte de mí esta aquí, en mis obras, en lo que escribo soy lo que soy, ni mas ni menos, soy idealista y muy romántica eso lo plasmo aquí. 
4) ¿Cuál es la zanahoria que te hace dar un paso más? 
Intentar lograr un sueño, dar cada día algo de mi, que me recuerden por lo menos alguna persona a quien le haya alegrado la vida.
5) Una vez que cumples tu objetivo… ¿Qué haces?
Bueno la verdad estoy en el camino, el tiempo lo dirá, que me depara el futuro, por lo pronto estoy haciendo lo que me gusta y apasiona.



6) ¿Sueñas con inalcanzables? Para qué? 
Sueño mucho, a cada momento, nunca dejo de hacerlo creo que los sueños hacen que mi vida continúe, sin ellos sería una persona vacía.
7) ¿Cuál es tu sueño alcanzable? Uno sólo..?
Ya lo he tocado, lo he saboreado, me he sentido en el cielo cuando pinto, cuando esculpo, cuando escribo, en una sola palabra "el arte" es mi vida.
8) ¿Buscas tu despertar, estás despierto/a  o no te importa nada de esto?
Siempre he buscado, el motivo por el cual he sido colocada en este mundo, busco mi despertar porque siempre estoy aprendiendo, he despertado en algunas  y creo que otras me atemorizan  


9) ¿Crees que morirás con la muerte?
Espero que no, que algo haya dejado en una persona, que algo de mis pensamientos, mi obra y mis sentimientos hayan quedado en alguien con eso me conformo, aunque si ya muero ya no podré verlo, así mejor espero que en vida pueda disfrutar de lo todo lo que me rodea



10) ¿Cuáles son tus miedos?
Realmente tengo muchos miedos,  uno de ellos es el dolor.

11) ¿Qué tan cercano estás de tí mismo/a?
A veces estoy tan cerca que puedo tocar mi alma, pero otras veces estoy tan lejana que me desconozco.

martes, 15 de enero de 2013

LATINOAMÉRICA ARTÍSTICA


La obra "Latinoamérica Artística" está basada en el arte multidisciplinario de nuestra américa ya sea en el música, literatura, pintura, escultura, cine, danza, es un continente rico en cultura y costumbres que se deben difundir y estar orgullosos de ser latinoamericanos, de ser diferentes de ser cálidos al tratar, de ser espontáneos y sin poses, esta obra es un tributo a todos aquellos que dejan el alma en lo que hacen, que entregan todo cuando cantan, escriben, pintan, danzan, cuando actúan, y también como un homenaje a la cantante Chabela Vargas que falleció el año pasado, por ello utilicé parte de su chal, pues me identifico con los colores y las formas prehispánicas y autóctonas que nuestro indígenas utilizan en estos tejidos hermosos, que inclusive en ellos cuentan historias de su duro trajinar en el campo y en aquellos páramos fríos, mi cuadro trata de plasmar esa calidez que nos caracteriza, soñadores, e hijos de una misma tierra que aclama por ser conservada aunque no la queremos escuchar e insistimos en ser parte de su destrucción.